Shyam Benegal: Pembuat Film India Sejati

Tema penindasan gender dan emansipasi wanita memainkan slot deposit 5 ribu peran penting dalam film-film Shyam Benegal. Dalam trilogi awalnya, ia menyoroti bagaimana wanita tak terelakkan menjadi korban penindasan terburuk dalam masyarakat patriarki. Hal ini kini menjadi perhatian utama dalam film-filmnya berikutnya, di mana wanita menjadi karakter utama. Sebagai pilihan intelektual dan artistik yang disengaja, hal ini mengungkapkan rasa tanggung jawab sosialnya serta evolusi keahliannya. Niatnya dalam fase awal kariernya ini adalah menggunakan sinema sebagai cermin untuk mencerminkan apa yang ia lihat sebagai wajah sejati negaranya. Itu juga merupakan cara untuk mempertanyakan dan mengkritik cara-cara di mana India terbentuk sebagai sebuah negara. Bhumika dan Mandi mengedepankan pertanyaan tentang peran wanita dalam evolusi identitas nasional ini.

Perlakuan Benegal terhadap subjek tersebut menunjukkan bahwa gagasan tentang modernitas dan kemajuan itu sendiri tidak lengkap dan paling buruk adalah kemunafikan yang memalukan, jika tidak memperhitungkan bagaimana perempuan secara sistematis ditindas di semua tingkatan masyarakat India. Itu adalah masalah kesetaraan, dan melalui film-film ini ia mempertanyakan gagasan tentang kesetaraan yang diabadikan dalam Konstitusi dalam terang bagaimana perempuan sebenarnya diperlakukan. Sinema bagi Benegal adalah urusan politik yang serius, dan baik Bhumika maupun Mandi adalah keterlibatan intelektual dengan isu-isu sosiologis yang sangat relevan. Ia tetap setia pada pendekatannya yang lebih luas dan menempatkan isu-isu ini dalam konteks masalah sosial, ekonomi, dan politik yang saling bersinggungan. Bagi Benegal, pertanyaan tentang penindasan tidak dapat dipahami dalam ruang hampa yang terpisah dari segala hal lainnya. Ini adalah masalah bagaimana budaya telah berevolusi, dan budaya pada setiap saat terdiri dari sejumlah besar faktor yang berbeda. Oleh karena itu, perlakuannya terhadap gender berada dalam kerangka faktor-faktor terkait lainnya yang membentuk latar belakang budaya. Bahwa ia percaya kerangka budaya ini sebagai pusat identitas India cukup jelas dalam film-filmnya. Apa pun gagasan yang mungkin dimiliki penonton tentang India dan kemajuannya pasca-Kemerdekaan, gagasan itu perlu dianalisis dan kebenaran harus dipisahkan dari kebohongan. Benegal percaya bahwa adalah tanggung jawabnya sebagai seorang seniman untuk mengungkap apa yang salah atau munafik dalam keyakinan ini.

Sebagai seorang pembuat film, Benegal memulai pergeseran halus dari estetika yang mencolok dan realistis yang ia gunakan dalam tiga film pertamanya. Tekniknya tidak banyak mengganggu. Cerita akan berkembang secara linear. Ini kemudian akan menciptakan ilusi bahwa sebuah cerita sedang berlangsung di depan kita, seperti dalam kehidupan nyata. Dalam Bhumika , kita memiliki kilas balik yang berulang, dan penggunaan palet warna yang berbeda untuk menandakan kerangka waktu yang berbeda. Dengan demikian, ia menjauh dari realisme triloginya menjadi sesuatu yang lebih bergaya. Ini berlaku untuk Mandi juga, yang di permukaan tampaknya kembali ke pendekatan yang realistis dalam hal latar, dialog, dan plot linear. Namun, ceritanya diceritakan dalam sapuan komik yang luas yang terkadang berbatasan dengan lelucon. Mandi adalah karya yang lebih sastra dan banyak berutang pada genre komik teatrikal. Itu bukan eksperimen untuk kepentingannya sendiri, tetapi menemukan cara yang lebih efektif untuk mengomunikasikan temanya dengan kejujuran dan wawasan intelektual yang lebih besar.

Bhumika secara sepintas didasarkan pada otobiografi aktor Maharashtrian, Hansa Wadkar, yang otobiografinya yang lengkap Sangtye Aika (secara bebas ‘You Ask, I tell’) menciptakan kehebohan ketika diterbitkan pada tahun 1970. Itu adalah kisah tragis tentang eksploitasi yang diceritakan oleh seorang wanita yang dipaksa untuk mulai bekerja di film saat masih anak-anak. Itu menceritakan dengan kejujuran yang brutal tentang perselingkuhannya dengan banyak pria dan usahanya yang gigih untuk mendapatkan jalannya dalam industri yang didominasi pria. Itu adalah perjuangan yang membebani dirinya dan mendorongnya ke alkoholisme dan kematian dini ketika dia baru berusia 50 tahun. Benegal tidak pernah bermaksud Bhumika menjadi biopik, dan kritikus yang mengecamnya karena menyimpang dari fakta kehidupan Hansa Wadkar tidak mengerti maksudnya.

Bagi Benegal, kehidupan Wadkar merupakan contoh yang dapat digunakannya untuk mengeksplorasi isu-isu terkait otonomi perempuan dan hak-hak mereka yang terbatas dalam masyarakat. Ia sengaja memilih seorang aktor yang bekerja di tahun-tahun awal industri tersebut karena ia merasa sangat menarik untuk menangkap berbagai fase dari dekade-dekade pertama sinema komersial India. Saat itu, Benegal berkantor di tempat yang sama dengan Jyoti Studios, studio tertua di Bombay. Jenis film yang ia tayangkan di Bhumika sebagian besar direkam di sana, dan masih banyak properti dan set lama yang tergeletak di sana. Kesempatan itu terlalu bagus untuk dilepaskan. Lebih jauh lagi, industri film yang baru lahir, perlakuan dan representasinya terhadap perempuan, dan hubungan yang sangat erat antara ekonomi dan tubuh perempuan merupakan lahan yang subur bagi Benegal untuk melihat isu-isu yang lazim di mana-mana.

Tokoh utama Bhumika adalah Usha, diperankan oleh Smita Patil dalam peran utama pertamanya dalam sebuah film Benegal. Dengan memberinya suara untuk menceritakan kisahnya, Benegal membuat kita melihat kejadian-kejadian dalam cerita dari sudut pandangnya. Inti dari film ini dibuat sejak awal ketika kita pertama kali diperkenalkan kepadanya saat ia menampilkan tarian dan lagu yang dimaksudkan untuk menggelitik penonton. Ia dimaksudkan untuk menjadi objek hasrat, dan segala hal mulai dari gerakannya, pakaiannya, dan ekspresinya dimaksudkan untuk menonjolkan hal itu. Segera setelah itu, ketika salah satu penari melukai dirinya sendiri, tarian tersebut terungkap sebagai sebuah adegan yang direkam di sebuah studio. Benegal menunjukkan bahwa cara perempuan ditampilkan dalam sinema komersial adalah citra palsu yang dibuat-buat, sebuah peran yang harus ia mainkan sesuai dengan apa yang diharapkan dari perempuan. Kontras antara sosok yang tersenyum dan berputar-putar dan individu yang menunggu mobilnya di luar studio sangat mencolok. Ia berpakaian sederhana, dan tampak tidak sabar dan mudah tersinggung. Orang dapat melihat mengapa profesi akting merupakan sesuatu yang menarik bagi Benegal jika dikaitkan dengan subjek ini. Peran yang seharusnya dimainkan oleh perempuan dalam sinema sejajar dengan peran yang harus mereka mainkan dalam masyarakat. Judul film menjadi lebih penting dalam hal ini. Perjuangan antara peran bawahan dan keinginan untuk menegaskan diri merupakan konflik utama film ini.